采茶戲，是流行于閩西龍巖、寧化、清流、長(cháng)汀、連城和閩北光澤、政和、將樂(lè )一帶的戲曲劇種。據老藝人傳說(shuō)，采茶戲源于江西贛南的九龍山。明末清初，九龍山流行茶歌、燈舞和花鼓，茶農們每逢迎神賽會(huì )或歡慶豐收，載歌載舞，通宵達旦。以后，在茶歌、燈舞和花鼓的基礎上，吸收東河腔和徽劇的表演藝術(shù)，逐漸形成一種小戲。初期戲曲內容多表現民間生活，一般只有三五個(gè)角色。清末以后采茶戲發(fā)展迅速，戲班遍布各地。

龍巖、寧化、清流、長(cháng)汀一帶，地處閩西山區，界鄰贛南，人民生活習俗及語(yǔ)言比較接近，所以采茶戲很快就流傳進(jìn)來(lái)，糅合當地民間小戲，成為人民群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的戲曲劇種。據載，清康熙、乾隆年間(1662~1795年)，寧化山區每逢冬春農閑，城鄉群眾必裝飾各種燈采，演唱茶歌小調，號稱(chēng)"五飾戲"、"踩擦戲";這時(shí)，贛南一帶的采茶戲也多來(lái)演出，以致出現"酣歌浹月，合邑如狂"的現象。據清康熙年間(1662~1722年)李世熊纂《寧化縣志》卷一記載:"迎神之會(huì )有五飾燈戲，煎沸晝夜。"到清末民國初，采茶戲不僅在寧化盛行，而且流傳到清流、長(cháng)汀、連城等地。到20世紀30年代，采茶戲的班社如雨后春筍，遍布城鄉。當時(shí)，閩、贛采茶戲班，經(jīng)常交流演出，有江西師傅來(lái)閩西教戲，寧化一帶藝人也有不少到贛南搭班演出。老藝人溫子標是寧化縣滑石溫坊人，曾在贛南采茶戲班當演員。中華人民共和國成立后才回家教戲。

1952年，寧化縣城關(guān)中山鄉首先組織業(yè)余采茶戲劇團。1956年，又創(chuàng )辦溫坊采茶劇園。1957年12月，福建省文化局編印《福建戲曲傳統劇目清單》，列有采茶戲劇目44個(gè)，其中有《落馬橋》、《割肉計》、《湖都江》、《車(chē)公傳》等。1987年，全縣共有業(yè)余采茶戲劇團13個(gè)。

據清康熙《龍巖縣志》記載，龍巖采茶戲當地又稱(chēng)"茶燈戲"，由茶婆2人，武小生和小丑各1人，茶姑8人組成。女角由男人扮演，以歌舞演唱小戲為主，因其在鄉村演出時(shí)，擺出"天下太平"、"五谷豐登"字樣隊形，故被視為吉祥戲，流傳到永定、漳平、長(cháng)汀等地。閩北光澤縣的采茶戲，又稱(chēng)"茶燈戲"，源于北鄉。清乾隆年間(1736~1795年)在縣內廣為流傳，以采茶調為主，茶姑為主角，手提采茶籃，頭戴花包巾，腰系圍裙，表演采茶動(dòng)作。為了便于晚上演出，經(jīng)藝人加工，改制點(diǎn)燈茶籃。

永定縣的采茶戲，據清道光十年(1830年)《永定縣志》卷十六"風(fēng)俗志"記載，系由廣東省嘉應、大浦等鄰縣傳入。"男扮女妝，三五成群，唱土腔和胡弦，流于鄉村街市，就地明燈，徹夜奏技。"因被視為"淫褻"而常遭驅逐，戲班只好"遠避"。

政和縣的采茶戲，清中葉從江西傳入，主要流行于東平、蘇地等鄉。每年正月是其主要活動(dòng)時(shí)期，曲調不多，屬于高腔系統，演唱用"土官話(huà)"。1979年，蘇地茶燈戲《衲鞋底》等3個(gè)劇目，參加建陽(yáng)地區首屆"武夷之春"會(huì )演，受到好評。

將樂(lè )縣的采茶戲，又稱(chēng)"花燈戲"、"跳花燈"。清道光年間(1821~1850年)，由長(cháng)汀縣花燈戲藝人傳入，一時(shí)風(fēng)靡各地。初期為一旦、一丑對歌對舞，后不斷發(fā)展，多時(shí)演員有七八個(gè)。1982年，曾排演《楊八姐游春》參加三明地區文藝會(huì )演，獲演出獎。

采茶戲是從民間歌舞發(fā)展起來(lái)的劇種，劇目多反映民眾生活，有著(zhù)濃厚的地方色彩和人情味。內容以反映男女愛(ài)情、悲歡離合、倫理道德和善惡報應的故事為多，語(yǔ)言生動(dòng)樸實(shí)，用寧化方言演唱，唱詞通俗易懂，傳統劇目有100多種，本戲有《趙玉林》、《青龍山》、《三家?！?、《割肉記》、《賣(mài)花記》、《九龍杯》、《車(chē)公傳》、《才郎搭店》、《胡家傳》等;小戲有《十買(mǎi)十帶》、《雙福船》、《補缸》、《王氏勸夫》、《看相》、《賣(mài)雜貨》、《化齋》、《牡丹對藥》等。

采茶戲的表演保持茶歌、燈舞和花鼓載歌載舞的特點(diǎn)，清新明快，活潑優(yōu)美。采茶戲的角色開(kāi)始時(shí)較簡(jiǎn)單，多為一生一旦或一丑一旦的對子戲表演，以后逐漸增加，除小生、小旦、小丑外，還有老生、老旦、花旦、彩旦、大花等，號稱(chēng)"八角頭"。每個(gè)角色都有一定的表演動(dòng)作和基本功。旦角的基本步法是碎步，但有快慢粗細之分;小生、小丑的步法有高步和矮步，基本功除了矮步、扇子、手帕外，還有?；▊?、耍板凳、耍棍子、?；ü牡裙Ψ?。表演動(dòng)作虛擬夸張，形象風(fēng)趣，往往利用花帕、彩傘作道具，通過(guò)男女角色的對舞說(shuō)唱，表現出優(yōu)美的身段和動(dòng)作。

采茶戲的音樂(lè )以茶歌、小調為主，男女同曲異腔，演唱用當地"土官話(huà)"。曲調有幾十種，每個(gè)劇目用一二個(gè)曲調，往往以戲名為曲調名。如[才郎搭店]、[才郎別店]、[牡丹對藥]、[十買(mǎi)十帶]、[王氏勸夫]等。由于節奏的快慢而分成許多不同板式，如[緊板]、[緩板]、[導板]、[散板]、[訴板]、[哭板]、[平板]等。為了表達人物感情的需要，往往根據原來(lái)板式進(jìn)行改編，創(chuàng )作成新的曲調，或是把好幾個(gè)曲調連起來(lái)，以表現人物感情的復雜變化。采茶戲的樂(lè )器一般較簡(jiǎn)單，伴奏樂(lè )器有胡琴、二胡、三弦、笛子、嗩吶等;打擊樂(lè )器有鼓、板、大鑼、小鑼、大鈸、小鈸等。

贛南采茶戲發(fā)源于江西安遠縣九龍山一帶，約有三百多年的歷史。它是以"九龍茶燈"為基礎，吸收贛南其它民間藝術(shù)，逐步形成的。流行地區主要是贛南、粵北、閩西，也曾傳播到廣西桂南一帶。是江西采茶戲中最有代表性的一種。

江西省戲曲理論家，戲曲史學(xué)家流沙河曾說(shuō)"贛南是采茶戲的老家"，贛南客家采茶戲就是贛南土生土長(cháng)的采茶戲。

采茶歌是產(chǎn)生采茶戲的胚胎，采茶歌在贛南山區尤為盛行，其演唱形式比較簡(jiǎn)單，先是一人干唱，無(wú)伴奏，后來(lái)發(fā)展成為以竹擊節，一唱眾和的"十二月采茶歌"的聯(lián)唱形式，便是將采茶歌引入庭院戶(hù)室演唱的開(kāi)始。明萬(wàn)歷年間已有民間進(jìn)入豪紳官吏府第演唱(見(jiàn)石城縣崖嶺熊氏六修宗譜《熊體甫先生傳》)。明中葉以后，"十二月采茶歌"聯(lián)唱在贛南民間燈彩及其他藝術(shù)形式的影響下，進(jìn)一步發(fā)展成有紙扎茶籃，扇子，手帕等道具，邊唱邊舞的采茶燈，又叫"茶籃燈"(見(jiàn)明末諸生屈大均的《廣東新語(yǔ)》和清康熙年間吳震方的《嶺南雜記》)。

明中葉以后，贛粵兩省的采茶燈交往頻繁，在相互交流中，贛南采茶又得到新的發(fā)展，由原來(lái)的十二個(gè)采茶女，兩個(gè)男隊首的采茶燈改為二女一男，即大姐，二姐和茶童。并將原來(lái)一唱眾和的"十二月采茶歌"改為姐妹對唱形式，表現手持茶籃上山采茶，邊歌邊舞的歡樂(lè )情緒，而茶童既手搖紙扇，插科打諢，調節氣氛。以此形成了贛南客家采茶戲的第一個(gè)原始傳統劇目《姐妹摘茶》。后來(lái)又在由采茶燈的基礎上創(chuàng )造出了用一條板凳仿作龍燈戲耍的小戲《板凳龍》，由二旦一丑耍龍燈，二旦為大姐，二姐，丑稱(chēng)作三郎子。這兩個(gè)戲被稱(chēng)為最早最古老的采茶戲。

贛南客家采茶戲的流傳:贛州地區戲曲志載:"采茶戲在贛南老家誕生后，除在江西省廣為流傳外，還分數支先后向閩、粵、湘、桂等省流動(dòng)。其路線(xiàn)為:1、自贛南傳入閩西后分為2支:一支沿武夷山流傳導贛東，贛中和贛北，甚而過(guò)長(cháng)江，傳入湖北黃梅;另一支流行到漳州一帶，并傳到臺灣，成為歌仔戲形成的基本因數。"2、自貢水流域進(jìn)贛江中下游的萬(wàn)安，遂川一帶，然后沿羅霄山脈向贛西及湘中流動(dòng)。3經(jīng)粵東粵北傳入湘南及桂南。

贛南采茶戲的"三子"也在臺灣引起了人們濃厚的興趣。"三子"中的"步子"即矮子步。生活在大山中的客家人，出門(mén)就要彎腰屈膝地爬山，由此而創(chuàng )造的矮子步成了天下獨一無(wú)二的采茶戲的舞蹈基本步。"三子"中的"袖子"是表演服裝中單單只有一個(gè)的左袖筒，這一只袖子的上拋、下甩、纏腰、屈膝的諸多動(dòng)作，又成了國內藝術(shù)中的一個(gè)絕門(mén)。"三子"中還有一個(gè)"扇子"，曾慶池風(fēng)趣地說(shuō):"扇子是采茶戲的固定道具，如果表演時(shí)沒(méi)了扇子就會(huì )像人吃飯時(shí)沒(méi)有筷子一樣不可或缺。多達幾十種的扇子動(dòng)作，以極強的表現成就了贛南采茶戲的又一絕技。"

贛南采茶戲的《姐妹摘茶》流傳到武寧，景德鎮和湖北黃梅等地區叫《姑嫂摘茶》或《和尚鋤茶》;傳至廣西合浦后叫《送哥賣(mài)茶》?！栋宓数垺穫髦邻M東，贛中后叫《三姐妹觀(guān)燈》或《三矮子觀(guān)燈》;而傳至廣西云南仍叫《板凳龍》。還有諸如《補皮鞋》，《補瓷碗》，《撿菌子》，《拾田螺》，《挖筍》，《賣(mài)花錢(qián)》，《賣(mài)小菜》，《賣(mài)紙花》，《瞎子裁衣》，《瞎子鬧店》，《磨銅鏡》，《當棉褲》，《大勸夫》，《小勸夫》，《四姐反情》，《賣(mài)雜貨》等劇流至各地后與當地風(fēng)情民俗結合演化，有的成了當地自己的傳統劇目。

(一)歷史之幕?；洷辈刹钁蚺f稱(chēng)唱花燈、唱花鼓、采茶戲、大茶或三腳班。是源于廣東北部山區節慶燈彩歌舞的地方民間小戲。以韶關(guān)市為中心，主要流行在粵北的南雄、始興、曲江區、仁化、樂(lè )昌、乳源、翁源、新豐、連平、和平、龍川、河源、梅縣區、五華、興寧、大埔、佛岡、清遠、英德、連縣、連南連山等區縣。原有南雄燈子、韶南大茶、連陽(yáng)調子等三種流派，1950年后逐漸交融匯合，1959年統一稱(chēng)為粵北采茶戲。

粵北采茶戲形成和發(fā)展的歷史亦有兩百多年。據清乾隆年間李調元(南越筆記)載:"粵俗歲之正元，飾兒童為采女，為隊十二人，人持籃，籃中燃一寶燈，罩以絳紗，以縆為大圈緣之，踏歌，歌十二月采茶。"清朝乾、嘉年間，粵北和粵東北流行唱采茶，府縣志書(shū)及文人著(zhù)作多有"唱采茶歌"、"歌十二月采茶"、"采茶歌尤妙麗"等一類(lèi)記述。農村藝人組織調子班、燈班、大茶班，劃地作場(chǎng)，由1男1女或1男2女登場(chǎng)表演，邊唱民間小調邊持扇子或彩巾起舞，俗稱(chēng)唱花燈、唱花鼓。后來(lái)藝人運用花燈歌舞的曲調去演唱勞動(dòng)生產(chǎn)、愛(ài)情婚姻的故事，如《裝雕》、《夫妻采茶》等，在表演上形成以扇花、矮步、吊馬為主要特征的程式動(dòng)作，這時(shí)人們稱(chēng)之為"三腳班"、"采茶戲"。根據調查，清朝已有連縣的何家子弟堂調子班，南雄縣的里溪燈班，曲江縣的老樂(lè )群英、樂(lè )群英大茶班。清末民初，粵北地區的采茶戲逐漸由農村走向省內省外的市鎮演出，本省和外省的一些劇種也常來(lái)這些山區縣份演出，通過(guò)與江西、湖南一些劇種的交流，采茶戲的音樂(lè )和表演得到豐富，在原來(lái)的二小戲、三小戲的基礎上，陸續編演了《壺瓶記》、《九蓮寶燈》、《八寶山》等人物情節比較復雜的古裝戲。后來(lái)調查挖掘出這時(shí)的流行劇目有150多個(gè)，如《打柴頭割魯基》、《磨豆腐》、《雙雙配》、《賣(mài)雜貨》、《打狗勸夫》、《阿三看姐》等，還有少量的神話(huà)戲和公案戲?；洷辈刹钁蜃钆d旺時(shí)有專(zhuān)業(yè)戲班30多個(gè)，職業(yè)藝人200多人，其中劉吉增、沈松、潘金鳳、劉榮華、鐘南石、唐任喜、謝啟池等享有聲譽(yù)。民國32年(1943年)后，由于戰亂動(dòng)蕩，粵北采茶戲漸趨衰落。建國后，由于黨和政府的重視，于1957年組建粵北民間藝術(shù)團，1959年改名粵北采茶劇團。與此同時(shí)，曲江、翁源、南雄、連縣等縣也建立專(zhuān)業(yè)采茶劇團。這些采茶劇團收集整理粵北采茶戲的傳統藝術(shù)，共得傳統劇目200多個(gè)，音樂(lè )曲調200多首，同時(shí)舉辦演員培訓班進(jìn)行傳統藝術(shù)的研究革新工作。50、60年代，粵北采茶戲的演出劇目相當豐富，其中一部分是經(jīng)過(guò)整理改編、具有劇種特色的傳統劇目，如《補皮鞋》、《裝畫(huà)眉》、《王三打鳥(niǎo)》、《哨妹子》、《釣蛤》、《借親配》等;另一部分是為了擴展劇種的藝術(shù)表現力而移植改編的劇目，如《牛郎織女》、《劉三姐》、《紅葉題詩(shī)》等;還有一部分是反映現實(shí)生活的現代戲，如《劉介梅》、《瑪瑙山》、《血榜恨》等。通過(guò)多方面的藝術(shù)實(shí)踐，對傳統藝術(shù)進(jìn)行了認真的繼承革新，廣泛借鑒其他戲曲劇種和話(huà)劇的長(cháng)處，粵北采茶戲藝術(shù)獲得了全面的提高。羅發(fā)斌、何瑤珠、何勝祥、謝福生等，成為這個(gè)時(shí)期深受觀(guān)眾歡迎的演員。1966年，粵北采茶戲因為"文化大革命"而停止演出活動(dòng)，直到1976年之后，才開(kāi)展正常的演出、研究和創(chuàng )新活動(dòng)。20世紀80年代后，通過(guò)創(chuàng )作、改編、整理而演出的一批劇目，如《女兒上大學(xué)》、《稱(chēng)心花》、《阿三戲公爺》、《人生路》、《青峰山傳奇》等，既受到廣大觀(guān)眾的歡迎，又在廣東省的多項評獎中屢屢獲獎。舞臺上也涌現出吳燕城、陳聯(lián)鳳、藍興朗等一批優(yōu)秀中青年演員。

粵北采茶戲約在清乾隆年間，由南康、信豐和龍南等地傳入南雄，音樂(lè )唱腔由贛南采茶燈及南雄民間音樂(lè )組成，初期戲中角色較少，生、旦、丑三行當任演員，配上胡琴一把，鑼鼓一面，五人組成，便可表演。采茶戲在表演藝術(shù)上運用打扇花，即男、女的右手均拿彩綢扇，作為道具，運用扇子高、低、左、右、前、后、正、反等不同位置來(lái)表演動(dòng)作。舞臺表演運用矮步步法。矮步是根據勞動(dòng)群眾在勞動(dòng)中的上山、下山及摘茶動(dòng)作(群眾戲稱(chēng)是"蝦公背"、"老蟹步")演變運用于舞臺表演。在老藝人中，流傳著(zhù)"相公背傘"、"懶人擔扇"、"烏鴉下翼"、"烏云蓋月"、美人照鏡""鳳凰裝美"、"獅子滾球"、"烏鴉戲水"等傳統動(dòng)作。唱腔穿插三字腔:"哎咳喲"、"哪呵咳"、"衣嘟(呀嘟)喂"、"衣(呀衣)子喲"、"哩"等，一般出現在樂(lè )句或唱腔的結尾處，并帶有下滑音，表演以地方語(yǔ)言為主。

民國時(shí)期，南雄采茶戲因夾雜一些淫穢的節目和動(dòng)作，被稱(chēng)為"淫戲"，縣城只許在"萬(wàn)里一清"牌坊前一小空坪演出，以后逐步允許在上武廟(今八一小學(xué))演出。農村祠堂及圩場(chǎng)戲臺一般不允許演出，常在曬谷場(chǎng)演出。演出單位大多來(lái)自贛南各縣演劇隊，戲班人員全部由男性組成。

新中國成立初期，鄉鎮業(yè)余劇團演出的采茶戲有《睄妹子》、《釣魚(yú)》、《雙雙配》、《補皮鞋》、《補瓷缸》等傳統劇目。1957年。城關(guān)鎮宣傳隊《睄妹子》參加省業(yè)余文藝會(huì )演獲優(yōu)秀獎。1955年元旦，南雄舉行第一次民間藝術(shù)大匯演。1958年7月1日，南雄采茶劇團成立，先后整理、移植、創(chuàng )作上演《賽龍舟》、《打鳥(niǎo)》、《補皮鞋》、《白蛇傳》、《梁山伯與祝英臺》、《山鄉風(fēng)云》、《社長(cháng)的女兒》、《一心向社》、《霓虹燈下的哨兵》、《春嫂》、《稱(chēng)心花》、《田老漢賣(mài)?！?、《越看越愛(ài)看》、《婚禮驚變》、《媒婆嫁女》、《風(fēng)雨珠璣情》、《拉靠山》等200多個(gè)古代現代劇目?！对娇丛綈?ài)看》(作者:華運杰，中級編導:劉衛東，導演:衷玉華，助理館員)1981年參加省文藝專(zhuān)業(yè)會(huì )演，獲創(chuàng )作、演出二等獎?！蹲奋?chē)記》(執導朱淑貞)1999年獲廣東省第三屆群眾戲劇花會(huì )金獎。2001年又獲全國第十一屆"群星獎"金獎，并選送進(jìn)北京展演?！独可健?002年12月參加廣東省第四屆群眾戲劇花會(huì )調演獲銀獎和組織獎。廖躍梅獲優(yōu)秀演員獎，李光利獲作品銀獎。

古稱(chēng)"江右上縣"的高安，有著(zhù)深厚的文化積淀，而高安采茶戲則是這塊古老土地上勤勞智慧的人民孕育出的一壇老酒，噴發(fā)著(zhù)醉人的醇香。高安的農民或在蠶桑耕種之中，或在收獲喜慶之際，有感而發(fā)，信口引吭，一人呼，眾者和，管弦助興，鐃鈸取鬧，儺面雉首，相聚而樂(lè )，于是，一個(gè)古老的劇種便在農民們不經(jīng)意的嬉鬧中誕生了。

縱覽高安采茶戲形成發(fā)展的畫(huà)卷，最引人注目讓人激動(dòng)的還是建國以來(lái)的那部分，經(jīng)過(guò)數百年的演繹發(fā)展，高安采茶戲形成了語(yǔ)言通俗質(zhì)樸、唱腔淳婉清越、表演風(fēng)格亦莊亦諧的藝術(shù)特色。曾被斥為"有乖禮俗"的野樂(lè )已登上藝術(shù)大雅之堂，成為在全國頗有影響的江西四大地方劇種之一。至今，贛中、贛西等地多個(gè)縣市劇團演出劇種均為高安采茶戲。

高安采茶劇團貫徹"二為"方向和"雙百"方針，以強盛的生命力創(chuàng )造了一個(gè)個(gè)輝煌。劇團曾于1959年在廬山黨的八屆八中全會(huì )上為毛澤東、周恩來(lái)、劉少奇、朱德、鄧小平等中央領(lǐng)導獻演《四九看妹》。當年10月經(jīng)中共宜春地委決定，一次從高安地方劇團調去15名演員，成立宜春專(zhuān)區地方劇團。進(jìn)入60年代中期，高安采茶戲再度進(jìn)京，地采、高采在中南海懷仁堂為中央領(lǐng)導聯(lián)袂演出《小保管上任》，引起轟動(dòng)。隨即此劇在全國贏(yíng)得一片喝彩，由上海天馬電影制片廠(chǎng)拍攝成舞臺藝術(shù)片公映。高安采茶戲進(jìn)入改革開(kāi)放時(shí)期，既注重弘揚時(shí)代主旋律，又保留了優(yōu)秀的傳統文化底蘊，充分展現了贛中文化的濃郁風(fēng)情。地采、高采致力于對戲劇內涵的開(kāi)掘和表現手法的創(chuàng )新，編、導、演、音、舞美等各方面均進(jìn)入成熟階段。1979年地采《孫成打酒》劇組進(jìn)京參加建國三十周年獻禮演出，榮獲一等獎。爾后，《郎當索》、《樟樹(shù)坳風(fēng)情》、《只要你過(guò)得比我好》、《斷雞》等劇目在歷屆江西省玉茗花戲劇節均奪得一等獎;《一家人》、《鄉潮》、《寒儒求監》也獲得較好成績(jì)?！逗迩蟊O》、《斷雞》還獲得華東"田漢戲劇獎"二、三等獎。1991年，高安采茶劇團又奉調進(jìn)京參加首屆"中國民族文化博覽會(huì )"，榮獲"稀有劇種演出特別獎"。不久，由高安采茶劇團與江西電視臺聯(lián)合攝制的《孫成打酒》榮獲第八屆全國戲曲電視劇評比二等獎、全國第十四屆"飛天獎"短篇戲曲電視劇二等獎(一等獎空缺)。中央電視臺、江西電視臺緊接著(zhù)又將高安采茶劇團的《南瓜記》、《斷雞》、《四九看妹》、《游湖》搬上熒屏，拍成舞臺藝術(shù)片與專(zhuān)題片向全國播放。特別值得一提的是，1995年，宜春地區采茶劇團創(chuàng )作演出的大型高安采茶戲《木鄉長(cháng)》一舉奪得第四屆江西省玉茗花戲劇節劇目一等獎及編、導、演一等獎，緊接著(zhù)又榮獲"全國戲曲現代戲交流演出"優(yōu)秀演出獎、中宣部"五個(gè)一工程獎"、文化部"文華新劇目獎"和編、導、演單項"文華獎"，劇本獲"曹禺戲劇文學(xué)獎"，并參加四川成都第五屆中國藝術(shù)節演出。

高安采茶戲好戲連臺，人才輩出。50年來(lái)，這塊紅土地不但集結和造就了諶國泰、黎花英、羅運憨、吳其多、彭金花、劉如南、黃銀泉、彭金城等幾代表演藝術(shù)家，也培養了黃凱、馬正太、漆薪傳、胡桔根、趙日祥、劉敏濤等著(zhù)名編導作曲家，他們精湛的表演藝術(shù)和創(chuàng )作功力一直為贛中老表津津樂(lè )道。

舊名"三腳班"、"半班"。清初，撫州諸縣連年災荒，民多流徙，一部分難民以賣(mài)藝為生，將當地流行的民歌小調與燈采的表演形式相結合，開(kāi)始脫離燈采表演，形成獨立的"三腳班"，產(chǎn)生了一批單臺戲和單臺調。其發(fā)祥地就是宜黃、臨川、崇仁、樂(lè )安四縣的交界地區。該地區早就流行的宜黃戲，為撫州"三腳班"的產(chǎn)生和發(fā)展提供了學(xué)習和借鑒條件。

初期的撫州"三腳班"僅有一旦一丑， 外加一個(gè)"坐堂"(鑼鼓手)，演唱單臺戲和小戲。至康熙、乾隆年間，才增加了小生行當。清末民初，"三腳班"開(kāi)始向"半班"過(guò)渡，人員由三個(gè)增至七、八個(gè)，并增加了花臉老生行當，生旦凈末丑齊全，伴奏樂(lè )器也增加了二胡、三弦、笛子、嗩吶等。1934年，崇仁縣航埠采茶戲著(zhù)名藝人張佑民組建撫州采茶戲的第一個(gè)職業(yè)半班"佑民堂"。爾后，職業(yè)半班相繼成立。一些撫州傀儡戲的部分老藝人，也加入"半班"演出，并將本劇種的大量劇目、伴奏曲牌和一些唱腔帶進(jìn)了采茶戲?？箲饎倮?，豐城、高安的絲弦班進(jìn)入撫州，同撫州"半班"藝人匯合，又給采茶戲帶來(lái)了"本調"、"小花調"等新腔，與本地單臺調、會(huì )田調相結合，分別發(fā)展為撫州"本調"和"撫調"。

撫州采茶戲，土生土長(cháng)，健康質(zhì)樸，鄉情濃郁;唱詞和念白，大量運用民間俗語(yǔ)和歇后語(yǔ)，通俗易懂，有濃厚的地方風(fēng)格和生活氣息。

撫州采茶戲唱腔，大都來(lái)自民歌小調，具有鮮明的地方色彩。其傳統的唱腔是專(zhuān)曲專(zhuān)用的曲牌體腔調，后經(jīng)發(fā)展創(chuàng )新，已出現大量板腔體唱腔。它的詞格一般為上下對偶的五字句、七字句或者十字句樂(lè )段。旋律特征為字多腔少，簡(jiǎn)潔明快，每一唱段的行腔與地方語(yǔ)言的音調結合甚密，似吟似訴，頗具說(shuō)唱音樂(lè )之風(fēng)格。撫州采茶戲唱腔以純正的撫州話(huà)為語(yǔ)言標準。演唱時(shí)分男女分腔都用本噪，特別要求吐字的清晰與運腔的圓潤?？傮w唱腔可分為戲曲正調、戲曲雜調和民歌小調三類(lèi):

戲曲正調──系扳腔體腔調，有本調、撫調、單臺調、川調四種。本調是吸收豐城絲弦班的本調，摻合本地單臺調等發(fā)展而成的。它是上下句結構的徵調式唱腔，男、女分腔，有正板( 亦稱(chēng)"長(cháng)韻")、簡(jiǎn)板、疊板、快板、倒板、搖板、散板、 清板、哭頭等板式。撫調是由本地會(huì )母調摻合高安絲弦班的小花調發(fā)展而成。它是上下句結構的宮調式唱腔，有男腔、女腔和丑腔的區分，并和本調一樣，具有豐富的板式。單臺調是本劇種最老唱腔，不分男女腔，但有四句三韻和兩韻，正弦(徵調式)和反弦( 宮調式)的區別，還有簡(jiǎn)板。 川調是由外來(lái)川調摻合單臺調和雙勸夫調的簡(jiǎn)板發(fā)展而成。它男女腔調略分，具有徵調式和宮調式兩種收腔法，還有徵調式和羽調式兩種簡(jiǎn)板。

戲曲雜調──主要是三腳班小戲中的腔調，一般以戲名為曲名，如"三伢子放牛調"、"撿春菇調"、"賣(mài)櫻桃調"、"賣(mài)花線(xiàn)調"、"雙勸夫調"、"下南京調"、"王媽媽罵雞調"、"補背褡調"等等。還有一部份則是三腳班后期吸收來(lái)的"南詞"、"北詞"、"信調"等等。另外，還包括一些吟唱音調。

民歌小調──除一部份單臺戲用的小調，如"數天下圖"、"打哩蓮花"、"想郎"、"打彩"等以外，還有"十二月采茶"、"銅錢(qián)歌"、"十杯酒"、"照花臺"等等。一般作戲中插曲用。

撫州采茶戲因脫胎于燈彩歌舞，故以反映短衣羅裙的小人物見(jiàn)長(cháng)。其藝術(shù)特點(diǎn)是:有濃郁的地方色彩;語(yǔ)言生動(dòng)詼諧、通俗易懂;唱做樸實(shí)，亦歌亦舞，活潑風(fēng)趣。其表演源于生活而高于生活，尤其小生小丑的扇子功、小丑的矮子步、小旦的手巾功，都從生活中提煉出來(lái)，既有淳樸的民間藝術(shù)韻味，又有個(gè)性鮮明的表演特色。如小丑的矮子步，動(dòng)作幽默有趣，形象逼真，而且變化很多，有"猴拳步"、"蛤蟆跳"、"涉水步"、"雞公啄米"、"猴子跳圈"、"懶貓抓癢"等。又如小旦的手中功，運用大手帕，配合手眼身法步，或揉搓、或拋甩、或掩面、或飛轉，以表現人物的性格和思想情緒。再如小生(小丑)的扇子功，既有單手打，又能雙手雙肩打，有時(shí)繞指而轉，有時(shí)空中拋耍，左右開(kāi)合，上下翻飛，豐富多彩，千姿百態(tài)。

撫州采茶戲的許多表演動(dòng)作和舞蹈，如小旦的梳妝挑簾、床前驅蚊、繡花納底、縫補漿洗、摘茶采桑、開(kāi)(關(guān))門(mén)、云手、鷂子翻身等身段表演，小丑的挑擔推磨、趕牛鋤地、撐船推車(chē)等身段表演均十分細致逼真。在三角班小戲中，上述特點(diǎn)尤為突出。發(fā)展到"半班"演出大戲后，向古老劇種學(xué)習袍帶戲的表演程式，同時(shí)也吸收了歌舞話(huà)劇的養料，使其既能演傳統戲又能表現現代生活。

撫州采茶戲講究唱做并舉。手勢、眼神、身段、步法配合協(xié)調。旦角的基本步法有"云步"、"碎步"、"踮步"、"跪步"、"蹉步"、"小碎步"等;生角有"方步"、"蹉步"、"跪步"、"快蹉步"等;丑角有"矮步"、"跳步"等。丑角除矮子功外，有時(shí)還表演板凳功以及"虎跳"、"前仆"等各種滾翻動(dòng)作。生、旦有時(shí)也要表演"搶背"、"劈叉"、"臥云"、"烏龍絞柱"等地毯功。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，采茶戲經(jīng)國務(wù)院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

祁門(mén)采茶戲源自江西。清初，江西浮梁縣一些姓陳的人遷來(lái)祁門(mén)縣坑口一帶，帶來(lái)一種叫"饒河調"的戲，又稱(chēng)為"江西調"，曲調明快，演奏簡(jiǎn)單，很快流傳到閃里、歷口、祁紅、奇嶺等地，逐步形成了一個(gè)新的劇種--祁門(mén)采茶戲。采茶戲的曲調豐富，有"西皮"、"嗩吶皮(吹腔)"、"三凡"、"反二凡"、"撥子"、"秦腔"、"高二凡(吹腔)"、"文詞"、"南詞"、"北詞"、"花調"等數十種。

"祁門(mén)采茶戲"是世界名茶"祁紅"故鄉安徽省祁門(mén)縣的一種與茶共生、為茶而演的茶鄉地方戲曲，是我國博大精深的"茶文化"寶庫的重要組成部分。它的主要特點(diǎn)是:茶人編，茶人演;演茶人，演茶事;茶山唱，茶鄉演;方音重，茶味濃。

祁門(mén)縣地處安徽、江西交界之處，產(chǎn)茶歷史悠久，早在唐代就已有祁門(mén)人業(yè)茶的記載。但祁門(mén)采茶戲的誕生，卻要遲至清代末期"祁紅"創(chuàng )制成功之后。由于當時(shí)地處窮鄉僻壤的祁門(mén)人煙稀少，加之祁紅制作工序繁雜、作業(yè)量大，急需大量采茶、制茶人手。因此，近鄰的江西浮梁和安徽安慶等地的農人，便紛紛北上南下來(lái)到祁門(mén)，女采男制，入鄉隨俗，安居樂(lè )業(yè)，共興茶事。"江西采茶戲"和"安慶黃梅戲"這兩種劇種的因子，便也隨之傳入祁門(mén)，并與祁門(mén)的鄉音古戲(如，目蓮戲、儺舞儺戲等)兼收并蓄、相互嫁接成一種完全嶄新的地方戲曲，祁門(mén)采茶戲于是應運而生。

祁門(mén)采茶戲的曲調十分豐富，有西皮、二凡、高二凡吹腔、反二凡、撥子、秦腔、嗩吶皮、文詞、南詞、北詞和花調等數十種。起初，祁門(mén)采茶戲以清唱的來(lái)形式表演，無(wú)論是茶山還是鄉場(chǎng)乃至于古祠堂、古戲臺，什么地方都可隨時(shí)開(kāi)唱。真正以戲曲表演的形式登上舞臺表演，則是民國初年的事兒。當時(shí)祁門(mén)采茶戲已經(jīng)相當紅火，史籍中有"連演七天七夜"的演出紀錄。據當地茶文化資料稱(chēng)，解放前夕"在祁門(mén)上演的采茶戲傳統劇目就有大戲12本，小戲46本"。最具代表性的祁門(mén)采茶戲劇目有《采茶》、《海老三種茶》、《祁門(mén)紅茶》、《天下的紅茶數祁門(mén)》、《茶場(chǎng)就是我的家》等，特別是其中有六幕的祁門(mén)采茶戲《天下的紅茶數祁門(mén)》尤其值得一提，因為這部初創(chuàng )于1937年的采茶戲的原始腳本的編劇者，正是由民國北京政府農商部于1915年在祁門(mén)縣創(chuàng )辦的"祁門(mén)茶葉改良場(chǎng)"的場(chǎng)長(cháng)、著(zhù)名茶葉專(zhuān)家胡浩川先生。這部以六幕采茶戲為載體，詳細演繹祁門(mén)名茶從鮮葉采摘到初制再到精制的完整過(guò)程的祁門(mén)采茶戲，在慶祝祁門(mén)解放的歡慶晚會(huì )上公演后，反響相當強烈。而另一部劇名叫《海老三種茶》的祁門(mén)采茶戲，則以其全部采用祁門(mén)方言演唱、道白的特色而載入祁門(mén)采茶戲史冊。

祁門(mén)采茶戲作為祁門(mén)茶鄉彌足珍貴的茶文化遺產(chǎn)得到了很好的保護和發(fā)展，新編的祁門(mén)采茶戲劇目不斷涌現，并在參加全縣、全地區和全省的文藝匯演中屢屢獲獎。海內外客人談到祁門(mén)，不但馬上就能提到"祁紅"名茶，而且還要提到"祁門(mén)采茶戲"，因為它是"祁紅之鄉"又一朵令廣大茶人喜聞樂(lè )見(jiàn)的、飽蘸茶香的茶文化奇葩。

采茶戲在縉云流傳歷史久，分布廣。清乾隆《縉云縣志》載:"元宵節，張燈放花爆，有橋龍燈、布龍燈、采茶燈、竹馬燈、臺閣燈……"說(shuō)明清時(shí)縉云采茶戲已非常盛行。據非遺普查得知，采茶戲表演至今縉云農村尚為流行。舊時(shí)，各鄉村對采茶戲演員的挑選、劇目排練、演出程序都各自有一套鄉規民約。

新碧小溪，有上下兩村，各有采茶戲班，都規定每四年一屆。每屆在上年十一月開(kāi)始，就由首董在全村十一至十四歲的男孩中挑選演員。入選者父母要交繳大米十余斤，作為子女學(xué)戲期間的夜餐膳食。演滿(mǎn)一屆，因年歲已大，不宜再上臺演唱，大都轉為樂(lè )隊或擇其佼佼者為下屆教師，但身架短小者不在此限，可再蟬聯(lián)一屆。

新建鎮力坑村選拔演員更為隆重，每年除夕前，由村首者集會(huì )議定"八角弟子"入選，并以紅紙稈標明擔任行當角色，分頭貼于中選者家門(mén)口，俗稱(chēng)"貼燈"，如此鄭重其事，無(wú)怪一人入選，全家光榮。

山嶺下村更為別致。凡中選演員，必先到本保殿拜菩薩，并一起在佛像前吃"木面餅"。"木面"，在縉云民間稱(chēng)臉皮厚，意為吃了"木面餅"后，在演戲時(shí)不會(huì )怕羞、怯場(chǎng)。同時(shí)拜佛、吃餅也含有宣誓之意。"吃了木面餅，退堂鼓打不成"，必須有始有終，不能中途退出。

采茶戲表演與每年燈節活動(dòng)密切相關(guān)。不論何時(shí)開(kāi)始學(xué)戲，都要進(jìn)行過(guò)一次彩排，俗稱(chēng)"出紅臺"，方可正式演出。俗定正月十五為燈節"正日"，十三"起燈"，十七"滿(mǎn)燈"。在這五天內，迎龍燈、花燈、臺閣、跑馬等，大鬧元宵，采茶戲也要演三至五夜。

小溪村采茶班在"出紅臺"這天要著(zhù)戲裝，先到本寶殿"勇功廟"朝拜;正月十三"起燈"時(shí)又要和"布龍"一起，在主要街巷巡迎，每遇戲臺、祠堂都要表演一番;十五日在參加七十二杠的巨型板龍頭開(kāi)眼儀式后，兩班使盡解數，競相獻藝;炮響時(shí)，以當時(shí)臺前觀(guān)眾多少決定勝負。每年農歷七月初七，小溪采茶班都到張山寨獻山廟向陳十四娘娘獻戲，以求本村風(fēng)調雨順、五谷豐登。

力坑村采茶班從元宵節傍晚開(kāi)始，就跟隨"鋼叉隊"、"花燈隊"在全村巡游，穿門(mén)串戶(hù)，每有中堂，都需表演，待至祠堂開(kāi)鑼上演時(shí)，已近午夜，村民們仍盡情歡娛、樂(lè )此不疲。

廣西傳統劇種戲曲之一。桂南采茶戲于明末年(公元1628年前后)從江西贛南傳入博白，由唱竹馬發(fā)展為載歌載舞的唱采茶。根據襯詞的特點(diǎn)，又叫"吁嘟呀"。它廣泛流傳于廣西南部的玉林市博白縣所轄的33個(gè)鄉鎮及其周邊地區，以及相鄰的欽州市部分地區。傳入博白后在清代形成了它獨有的風(fēng)格，到了民國期間，逐步發(fā)展成熟，成為中國戲曲史中一個(gè)獨特劇種。

基本內容

桂南采茶戲屬于民間戲曲，演員由小生、小旦、小丑為主演，因此又稱(chēng)"三小戲"或"三角班"。就表演隊的組織規模而言，是小隊伍、小節目、小道具，這又是"三小戲"的另一含義。演出內容以"十二月采茶"為主。一般演出的順序是:①開(kāi)臺茶，(又稱(chēng)恭賀茶或參拜茶)即演出之初先向戲主和觀(guān)眾恭賀。②開(kāi)荒、點(diǎn)茶。③探茶。④采茶。一男兩女摘茶，載歌載舞。⑤炒茶。⑥賣(mài)茶。整個(gè)歌舞是通過(guò)種茶的全部勞動(dòng)過(guò)程，反映勞動(dòng)人民的勞動(dòng)無(wú)比熱情和豐收喜悅。

基本特征

①鄉土氣息濃厚，群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)。桂南采茶戲屬于民間戲曲，土生土長(cháng)，用本地語(yǔ)言(客家話(huà))演唱，通俗易懂，易于普及。②演出隊伍精悍，機動(dòng)靈活。隊伍人數為5-7人，一般不超過(guò)10人，小道器、小節目，不受場(chǎng)地限制，演出方便。③表演別具一格，載歌載舞。唱念做舞四功，側重于唱和舞，念白多數為韻白或駢文，演出氣氛熱烈，劇場(chǎng)效果良好。④襯詞別有風(fēng)味，多用"吁嘟呀"和"吁嘟呀啦"，聽(tīng)眾深感親切，廣為傳唱，因此"吁嘟呀"又成為桂南采茶的另一"俗名"。⑤曲牌兼收并蓄，容量較大。采茶插曲牌比較豐富，民間藝人在長(cháng)期的演出實(shí)踐中，不斷吸取民間小調、山歌、兄弟劇種的曲牌及音樂(lè )，具有多元性。

主要價(jià)值

①學(xué)術(shù)價(jià)值。在中國地方戲劇中，桂南采茶戲的豐富內容和基本特征，及其傳承歷史，在中華其他地

方戲劇中獨樹(shù)一幟。挖掘、搶救、保護、傳承桂南采茶戲，對豐富和完善中國戲曲史乃至世界戲曲史，都將產(chǎn)生一定的推動(dòng)作用。②實(shí)用價(jià)值。挖掘、搶救、保護、傳承桂南采茶戲，對桂南地區乃至全國的精神文明建設，豐富人民群眾的文化生活，寓教于樂(lè )，潛移默化，提高人民群眾的素質(zhì)，促進(jìn)人們全面發(fā)展，構建社會(huì )主義和諧社會(huì )，都將產(chǎn)生重要的促進(jìn)作用。

歷史淵源

桂南采茶戲于明末(公元1628年前后)從江西贛南傳入博白，由唱竹馬發(fā)展為載歌載舞的唱采茶，根據襯詞的特點(diǎn)，又叫"吁嘟呀"，清代已形成獨特的表演風(fēng)格，到了民國逐步發(fā)展成熟，成為戲曲中的獨立劇種。解放后，在廣東粵西欽州一帶流傳的采茶戲被稱(chēng)為"合浦采茶"，在廣西玉林五屬流行的叫"玉林采茶"，后因欽州劃歸廣西，才將兩者合并，正式定名為"桂南采茶"，與桂北彩調齊名，稱(chēng)為姐妹藝術(shù)。桂南采茶戲在"雙百"方針指引下蓬勃發(fā)展，博白縣采茶戲普及面廣，先后成立了300多個(gè)劇團(隊)。1978年成立了專(zhuān)門(mén)從事采茶戲研究機構--采茶戲曲藝術(shù)研究組。1982年經(jīng)自治區文化廳批準，將原縣專(zhuān)業(yè)表演團體文工團改名為--博白縣采茶劇團。

瀕危狀態(tài)